互联网向来不缺热点,尤其是音乐圈。在2019年第一神曲《野狼disco》沉寂之后,这段时间,《惊雷》的出现可谓有过之而无不及。
秉承着“歌红是非多”的规律。如果说《野狼disco》的爆火在于其洗脑的节奏,那《惊雷》的热议则是除此之外对于其是不是音乐作品的大范围讨论。
这场舆论盛宴由于明星、KOL的介入已然从音乐圈蔓延至文化圈乃至整个社会圈层的讨论。
《惊雷》是怎么火的?它的火爆路径对于营销圈又有着怎样的启示?
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《惊雷》的“前世今生”
近几年,短视频平台、直播的火爆,以及说唱音乐的盛行给了网络亚文化盛行的可能。
而东北文化的土味喊麦也正是乘着这股东风走进大众视野。如果你仔细听,《惊雷》和早年的喊麦神曲《一人我饮酒醉》有异曲同工之妙。
不过,《惊雷》这首歌的出现时间其实和《一人我饮酒醉》差不多,只是借助于当时的网红顶流MC天佑的影响力率先火了而已。
据《惊雷》原唱MC六道介绍,其早在2013年就创作了《惊雷》。但在前几年喊麦文化进入大众视野的时候,它并不算什么出圈作品。
《惊雷》第一次走进大众视野应该是在2017年《中国有嘻哈》的海选现场。一位名叫“帝王南夕”的喊麦主播,在海选环节表演了这个作品。
虽然“帝王南夕”最终被淘汰,但这段尴尬而魔性的旋律却就此在观众的心里留下了深深的印象。
成为此后众多翻唱和模仿的源头。
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《惊雷》的爆红“出圈”之路
为什么《惊雷》2017年第一次出现的大众视野,却在今年才爆红?其实任何看似毫无逻辑的火爆背后都有着深层次的文化原因以及一系列的外部因素。
1、《惊雷》本身的土味洗脑特质
诚然,《惊雷》之所以能够火爆在于作品自身对时下盛行的土味文化、洗脑文化的迎合。
歌词大量融入武侠、奇幻的元素,带有重金属韵律的唱段,虽然没有构建完整的意向,但却十分符合当下年轻人热衷的“无意义”表达。
极具特色的喊麦节奏,瞬间把许多年轻人带入到一场洗脑式的狂欢之中,而这恰恰是大众喜闻乐见的娱乐元素。
这样的表达某种程度上恰好与时下流行的“淡黄的长裙,蓬松的头发”梗达到了某种呼应与联动效应。
2、全民玩梗助推“出圈”
如果说《惊雷》本身的洗脑元素奠定了其火爆的基础,那全民玩梗的加入则是让惊雷火爆全网的助推器。
最近,凡是直播的网红,都会被网友问“会不会唱《惊雷》?”《惊雷》的翻红与这场互联网全民玩梗有着直接的关系。
这其中不仅有脑洞大开的网友,更有各路明星KOL。
在短视频平台上,你能看到以惊雷为BGM的各种土味视频。有时是“精神小伙”的社会摇,有时是拖拉机维修厂的大叔拿着扳手拧螺丝。
随手一搜,各大平台都能找到不同版本的翻唱:抒情版、戏腔版、泰国腔、温柔版等应有尽有。
不但有走在搞笑最前端的郭老师舞蹈版《惊雷》惊喜亮相,就连最近大家伙儿共同的新老公张新成也带来了播音版的《惊雷》。
各路明星、KOL加入其中,其中罗云熙的卡壳版”惊雷”达成的传播效果与“淡黄色的长裙,蓬松的头发”中无心插柳的陈学冬一样,形成了话题的跨圈层效应。
不得不说,《惊雷》的一系列翻唱和造梗,的确极大提高了这个作品的知名度。
3、杨坤diss,引发全民热议
如果说,各路网友、大咖的模仿、翻唱让《惊雷》在圈层内火爆不已。那么明星杨坤的加入则让《惊雷》彻底进入了大众圈层的讨论。
4月11号,他在直播中公开diss了这首风靡全网的《惊雷》,言辞毫不客气。作为专业歌手杨坤的公开指责,引爆了“沉默的大多数”,许多网友、明星纷纷加入diss大潮。
如果说前期《惊雷》的火爆来自于大家的玩梗,而杨坤之后则让《惊雷》走上了黑红之路。
接着音乐人成学迅对于《惊雷》抄袭歌曲《姑娘跟我走》伴奏,以及随后爆出歌词抄袭的讨伐,进一步引燃了大众情绪。
之后众多官媒的发声批评则让大众的负面情绪引入到一个新台阶。
而随后,作为原唱的MC六道对杨坤、成学迅指责的公开回怼,引起了很多网友的不满,进一步强化了话题的热度。
六道这种过于偏激的处理方式以及对于《沧海一声笑》的"碰瓷",虽然后面有道歉,但“黑红”之路却越走越远。
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神曲《惊雷》“黑红”背后的营销启示
关于这场《惊雷》大火背后的争议罗生门,我们无法判断究竟谁对谁错,但是在这场风波中,《惊雷》的火爆路径与逻辑以及MC六道的危机公关的态度和做法给当下的品牌营销带来了不少的启示。
1、踩中大众嗨点,是social营销的关键
在短视频的浪潮下,“成为网红”是许多品牌的营销座右铭。但要成为网红不仅仅需要品牌信息的输出,更重要的是要与年轻人玩在一起。要知道,用户不仅是内容的消费者,更可以是内容的生产者。
此次,《惊雷》的火爆,在有意无意中是对当下年轻人中盛行的网络亚文化的运用。
强制洗脑的节奏辅以画面感极强、爆炸性十足的文字,这种高度贴合短视频自身特性的传播模式既是《惊雷》出圈的关键,也是大众的嗨点所在。
这之于品牌而言,尤其是对于想要年轻化的品牌而言都是一个营销方向的借鉴。因为比起品牌单向的持续发声,去激发年轻人的内容共创力才能让品牌内容的输出更有感染力。
2、内容重要,Social平台的选择更重要
不可否认,《惊雷》的火爆,抖音、快手、微博等社会化平台起到了推波助澜的作用。截止目前,“惊雷”在抖音有59.1亿次的播放量、15.1万个相关视频,#挑战唱惊雷#有19.9亿次播放量、3.4万个视频。
在快手,超过10万人使用的“惊雷”片段有十几个,其中最高使用量为101.3万。在B站,有关《惊雷》的视频也超过1000+,播放百万以上的也有数十条。
这之于品牌而言,抖音、快手、B站做为当下最火的短视频平台,也是品牌布局新媒体,抢夺流量的兵家必争之地。
特别是这几年在“得年轻人就得天下”的营销逻辑下,借助年轻人聚集的阵地,完成品牌年轻化革新的营销案例越来越多。
3、冲动回怼又道歉,树危机公关反面教材
在杨坤的diss引发大众舆论的关注之后,原唱MC六道的回怼可谓引发了网友进一步的负面评价。
除了表达自己的观点,六道也diss了杨坤一把:你看惊雷现在多火,比你任何一首歌都火。显然这一怼是冲动的结果,毕竟这样的回怼显然经不起推敲。
接二连三的回应中不但碰瓷儿《沧海一声笑》,还把郭德纲拉下水。
接着,六道又在直播间直接怼了成学迅老师,引起了更多网友的不满。
虽然后面认怂道歉又表露和解,但显然这对于网友而言已经无济于事了。
这样的表现让我想起了年初因《野狼disco》涉嫌抄袭而引发大面积舆论关注的宝石老舅。
其不仅发布了态度诚恳的道歉视频,更列出了一系列有力证据自证清白。随后更以关注疫情等充满社会责任感的操作不但堵住了质疑声,还圈了一波粉。
这之于品牌而言,当危机事件发生,无论对错,态度诚恳的及时道歉是必须步骤,有力的证据是其中的关键。
切记在其中掺杂个人情绪的表达,毕竟这不但无济于事,更有可能像MC六道一样引发更大范围的批评。
诚然,不同领域的人对《惊雷》有不同的看法。虽然关于《惊雷》是否是歌曲的艺术讨论我们无法给出答案。
但作为营销人,这一场网络的集体狂欢我不该缺席,它的爆红路径以及后续的舆论战,都值得我们反复咀嚼与解读。
参考资料:
1、NewMediaLab:惊雷爆火:“存在即合理”能成为无限度降低艺术标准神曲的挡箭牌吗?
2、Vista看天下:《惊雷》所谓的“火”,只是因为它够土
3、明星权力榜:杨坤diss《惊雷》,原唱下场互怼回击了?
首席营销官原创,转载请联系原作者
作者微信公众号:营销报(ID:iyingxiaobao)
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