封山许久的杨丽萍又跳了孔雀舞，虽然只有十三秒。

和往昔始终处于聚光灯的中心不同，这一次的杨丽萍让出了C位，而孔雀舞看起来也有了新的传承——一个叫做“星瞳”的新生代虚拟偶像。

顺便提一句，星瞳还是《QQ炫舞》的代言人，这也是她第一次走出次元。用时下流行的话来讲，这位虚拟偶像终于“火出圈”了。

 瞳中映出的光彩 

 是雀之灵的传承 

不得不说，如果单论《瞳·雀》作为《QQ炫舞》十二周年庆纪录片所发挥的作用，它也只算是“佛系”地闪现了一下——1分08秒的视频里，除了最后一秒LOGO蜻蜓点水般地露出外，很难再看到什么和游戏相关的要素，当然，星瞳除外。

这更像是一支关于“传承”的纪录片。

杨丽萍和星瞳，或者说孔雀舞和《QQ炫舞》的缘分，大约可以追溯到一年前。作为舞蹈类游戏的常青树，《QQ炫舞》这几年一直在尝试做点儿不一样的事：比如如何在游戏里开设民族舞培训班。

这当然是句玩笑话，但《QQ炫舞》确实在探索游戏里的更多可能性，让民族舞为更多年轻人所喜爱。这也是《瞳·雀》诞生的初衷。

而《瞳·雀》的主题，也关乎“雀之灵”的传承——这一点在片子开头便能窥见一斑。几年前，因为伤病等种种原因，跳了大半辈子孔雀舞的杨丽萍选择了“封山”。但在《瞳·雀》里音乐响起的时候，杨丽萍再次诠释了傣族孔雀舞的灵动。

有些热爱是刻进骨子里的。

“谢邀，有被感动到”

如果要给《瞳·雀》打一个tag，#感动#大概是个绕不开的词。而这种感动，很大程度上来源于文化交融与传承对于心灵的直击。

负责此次项目的腾讯互动娱乐创意设计部总经理李若凡（Lava)和他的创意团队向我们讲述了他们的灵感来源及创作过程。

在Lava看来，把一个由二进制代码构成的形象弄到一支纪录片里，还得让她能具备一个舞者应有素质的全部，着实也算是个浩大工程。

一个很有趣的点在于，星瞳，或者说《QQ炫舞》的主要受众是玩家，是Z世代，他们对于虚拟文化的审美常年在线，而对于孔雀舞这样的传统民族舞蹈则颇有些状况外的感觉。而《瞳·雀》想要做的事，是想在两分钟不到的时间里面实现两种审美观的统一。

而这也成了困扰Lava他们的主要原因之一：跨度长达30年的文化与审美差异，要如何实现融合且不违和？

团队给出了一个看起来很质朴的答案：

舞蹈

“它是传统跟虚拟的结合，是有反差，但实际上他们有一个很大的共同点，星瞳有一个标签，她是一个舞者，所以虚拟的舞者正好跟孔雀舞，跟杨丽萍其实有非常密切的关系，所以当时我们就围绕这一比较核心的共同点出的这样一个合作创意构图”

事实证明，这个答案确实是最优解。

“我承认我有赌的成分，但舞者的共鸣是相通的”

2018年QQ炫舞推出手游，出于想要与用户更好沟通的愿望，诞生了一位虚拟偶像——“星瞳”。“星瞳”作为QQ炫舞玩家的一种投射，她所具备的性格、爱好，所做的行为是对炫舞用户画像的具像化。QQ炫舞在打造“星瞳”IP时所赋予她的“破圈超能力”也促使她成为QQ炫舞和杨丽萍孔雀舞IP合作的桥梁，更准确的说，是舞者与舞者之间的共鸣。

在筹备合作期间，QQ炫舞团队给杨丽萍看过“星瞳”的时装周舞台，杨丽萍对于星瞳表现出了不小的兴趣。

事实上，这种舞者之间的共鸣让后续的合作变得更像是一次舞者之间关于“舞蹈和舞台“的交流。”

例如当创作团队希望在《瞳·雀》中同时体现出传统文化与潮流文化的特点时，杨丽萍就提供了一个在后来被证明为很有料的点：“孔雀舞中最经典的那个手势，实际上是模仿孔雀的眼睛”。

于是“瞳·雀”的概念应运而生。

“瞳”本身具有看见美，看见未来的寓意；星瞳所被赋予的“破圈超能力”也自带不断突破界限的寓意。“雀”代表了孔雀舞，像这张海报所表达的这样，以“星瞳”的眼睛看到孔雀舞新的可能性，二者相结合，带给人独特的冲击力和表现力。另外，雀翎上的图案也是一个眼睛的形状，这一联系将两者紧密融合到了一起，也算是创作团队埋下的一个小彩蛋。

接下来的创作核心则是让星瞳这个破次元虚拟IP进入到杨丽萍的三次元传统民族艺术世界中，且以舞蹈的形式进行文化碰撞。将“瞳破次元，以舞越界”的概念用视听语言传达出去。

“这是一个非常艰辛的过程，但是结果是好的”

《瞳·雀》创作的第一个难点便是对“星瞳”形象的打造，她的微表情，她的双眼皮、发质、皮肤质感甚至包括眼睛中的血丝等，每一个细节的制作都会经历无数次推敲调试。其中也包含了一些最终没能落地的设计，比如创意团队尝试了几十版孔雀眼妆的设计，最终因为呈现效果不理想而作罢。

游戏服装语言与舞台服装语言的融合也是难点之一。对于服装设计的初稿，杨丽萍是不太认可的，直言像晚礼服，不适合跳舞。

为了让服装既能兼顾杨丽萍的高标准，同时也能平衡游戏场景，创作团队特意找到了一直跟杨丽萍合作舞台服装的艺术顾问崔晓东老师，他同时对杨丽萍的诉求和游戏领域都有所了解，并为创作团队出了一份手稿，在手稿的基础上，团队提出加入光效、裙摆效果等来增加一些未来感与科技感。一套衣服的设计耗时六个月，经历了总共十六稿的修改，一点点打动杨丽萍，达到合作双方都满意的效果。

“我觉得最大难题，她不是真人，她在每一张海报里面，都需要跟真人发生关系”

真人与虚拟人物同框时需要达到视觉平衡，是令创作团队爆肝打磨的重点。跨次元人物的五官、身材比例与真人都有不小的差别。为此，创作团队利用构图、调整人物动作位置等技巧去实现平衡，产生视觉美感，使难点成为亮点。

作为一支将舞蹈作为核心的片子，如何将星瞳打造为与真人无异的舞者，使其融入现实环境且不违和是导致创作难度陡增的主要原因之一。星瞳与孔雀舞舞者共舞的第二个场景是森林，为了还原云南的森林质感，创作团队搭建了真实的森林场景，有水流，有光束，现场看效果非常完美，但这也给后期带来了巨大难度。星瞳与背景光和背景色彩的融合问题，在片子上线前还在不断处理打磨。

“艺术的传承也好，或者是一种爱的表达也好，就是那种师傅对徒弟的爱和传承，都凝聚在了那一点里”

在广告片的最后，杨丽萍在星瞳的眉间一点，升华了整个片子。据创作团队介绍，这个动作的灵感来自于一次在后台，杨丽萍为侄女白兔化眉心的妆，这个动作透露出一种对晚辈的爱，对徒弟的点化，对艺术的传承。

片中星瞳被杨丽萍轻点眉心，闪烁出一个雀翎，雀翎中有一个代表QQ炫舞经典玩法的箭头，这个雀翎的设计也是经过了数版的修改，最终通过简化、融合呈现出来。

为了展现对传统艺术的碰撞与升级，其实在服装、色调、剧情创造上，创作团队也隐藏了很多彩蛋，充分体现了因为破次元而带来的进化感。

谈到文化艺术给游戏产业带来的新生，Lava对广告门说：

“ 以过去的眼光看游戏, 除了商业收入,用户规模,流量价值, 其他的价值延续很低。但是当我们把它兼顾到文化价值,创意,艺术的影响力, 你会发现这些东西 ，能把一摊水搅活了。”

这次的破次元合作，实现了QQ炫舞与杨丽萍《雀之灵》IP“一起活化”的目标。

项目上线后，当日活跃用户达到了93%，几乎所有当天上线的用户都参与了此活动，活动期间的平均参与率为77%，创下今年QQ炫舞的历史新高。《雀之灵》在微信的搜索次数由以往的几千次数，当日达到了15万次。除此之外，QQ炫舞在快手平台发起的#孔雀舞很OK#视频挑战赛也已经有超过30w个UGC作品，发挥了游戏类型活动的最佳水平，而这些UGC内容也可以通过这些自来水帮助品牌进行实现二次传播的目的。

另外，这次合作在社交平台也激起了不小的水花，激活流失的老用户，吸引更多新的用户。

《瞳·雀》是尝试 

 也会是一个新的开始 

杨丽萍在《瞳·雀》里那13秒的出镜，或许可以看作是一次关于文化融合的探索，一场跨时空的对话。而星瞳对于孔雀舞的演绎，则是对于艺术展现形式的探讨。

游戏作为第九艺术，在经历了高速发展之后的今天，其本身所承担的责任早已不再局限在娱乐本身，而是去探索作为艺术传承索引的作用。

落回到QQ炫舞与雀之灵的合作，深植在游戏基因中对于“舞蹈”这一古老艺术形式的热爱，是促成合作的基础；而孔雀舞在传承与变革上所作出的努力，则是合作成功的保障。在我看来，《瞳·雀》所代表的意义并不仅仅是虚拟偶像出圈或是跨界合作，而是传统艺术与潮流文化之间的破壁。《瞳·雀》的成功，也许可以使得更多承载文化之美的舞步得以在游戏中再度绽放光彩。

特别鸣谢此次参与采访的创作团队

项目管理：胡晓宁

创意指导&监修：毛锴

创意策略：尚书

视觉指导：陈兰文

视觉设计：汪琦

来源：广告门 （原文标题：“封山”的杨丽萍跳了十三秒 , 我们仔细瞧了瞧《瞳·雀》）